Materi karawitan untuk kelas 10 SMABA

BAB I

PENDAHULUAN

I. PENGERTIAN KARAWITAN :

KARAWITAN berasal dari kata RAWITA atau RAWIT

mendapat awalan dan akhiran ( ka--an ). Rawit berarti Halus, Indah, Remit

( teliti sampai sekecil-kecilnya ). Jadi Karawitan berarti kumpulan segala

hal yang mengandung kehalusan, indah dan remit.

Berdasarkan perkembanngannya , Karawitan mempunyai arti , yaitu :

Dalam arti Luas : berarti Seni Suara atau Musik
Dalam arti Khusus : salah satu bentuk seni suara ( tetabuhan atau

Instrumental ) yang menggunakan peralatan Gamelan.

Di Indonesia banyak terdapat Karawitan antara lain : Karawitan Jawa,

Karawitan Sunda, Karawitan Bali dan lain-lainnya. Sedangkan didalam

Karawitan Jawa terdapat Karawitan Jawa GAYA Surakarta, gaya

Yogyakarta, Banyumas, Banyuwangi dan lainnya. Dalam Ikhtisar buku

Ini adalah Karawitan Jawa gaya Surakarta.

II. GAMELAN ( GANGSA )

A. PENGERTIAN tentang Gamelan ( Gangsa ) :

Gamelan ( Gangsa ) adalah seperangkat peralatan yang dipergunakan

dalam Karawitan.

1. Gangsa

Ialah berasal dari kata Tembaga dan Rejasa yang disingkat (Ga – sa)

yang akhirnya menjadi kata Gangsa. Sedangkan perpaduan dari bahan

tembaga dan rejasa menghasilkan Perunggu . Pengertian gangsa sendiri

sebagai bahasa halusnya (Jawa) untuk istilah Gamelan.

2. Gamelan Gedhe

Ialah gamelan yang besar-besar yang bahannya terbuat dari perunggu.

3. Gamelan Sengganen

Ialah gamelan yang bahannya terbuat dari perunggu, yang wujudnya

kecil-kecil berbentuk bilah.

4. Gamelan cilik

Ialah gamelan yang berwujud kecil-kecil yang terbuat dari besi atau

Logam lainnya ( seperti kuningan ).

5. Gamelan seperangkat

Ialah gamelan yang lengkap ricikan-nya.

6. Ricikan Gamelan

Ialah satu persatu dari peralatan gamelan yang ditabuh/dipukul

7. Wilahan

Ialah bagian dari ricikan gamelan yang terbuat dari perunggu, besi atau logam lainnya.

8. Plangkan

Ialah bagian dari ricikan gamelan yang terbuat dari kayu :

a. Rancakan : plangkan pada Bonang, Kenong, kempyang, Kethuk.

b. Pangkon : plangkan pada Demung, saron, Peking.

c. Grobogan : plangkan pada Gender, Slenthem.

d. Gayor : plangkan untuk menggantung kempul dan gong.

9. Pluntur

Ialah tali-tali yang digunakan pada Gender , bonang dan slenthem.

10. Klante

Ialah tali-tali yang digunakan pada kempyang, kethuk, kenong, kempul

dan Gong.

B. PENGGOLONGAN Gamelan Jawa

1. Menurut LARAS-nya terdiri dari :

a. Gamelan LARAS SLENDRO

b. Gamelan LARAS PELOG

2. Menurut RICIKAN dan BAGIAN-nya terdiri dari :

a. RICIKAN gamelan Bagian LAGU :

1. Rebab

2. Gender Barung

3. Gender Penerus

4. Gambang

5. Clempung , Siter

6. Suling

7. Bonang Barung

8. Bonang Penerus

9. Slenthem

10. Demung

11. Saron

12. Saron Penerus (peking)

b. RICIKAN gamelan Bagian IRAMA :

1. Kendhang

2. Kenong

3. Kempul

4. Gong

5. Kethuk

6. Kempyang

3. KETERANGAN untuk masing-masing RICIKAN sbb :

a.. Rebab : ada satu macam saja. Untuk keperluan 2(dua)

perangkat gamelan (slendro-pelog) sebaiknya

disediakan 2 buah rebab, khususnya untuk laras

pelog Lima ( Pl.5 ).

b.. Gender Barung :

Tiap gamelan Slendro dan Pelog ada 3 buah,

1 buah untuk slendro, 2 buah untuk Pelog

c. Gender Penerus :

Tiap gamelan Slendro dan Pelog ada 3 buah

1 buah untuk Slendro, 2 buah untuk Pelog.

d. Gambang : Untuk tiap Gamelan Slendro dan Pelog, ada 2 buah

1 buah untuk slendro, 1 buah untuk Pelog.

e. Clempung : Untuk Slendro dan Pelog ada 2 buah, dengan

Ukuran besar.

f. Siter : ada 2 buah untuk Slendro dan Pelog, dengan ukuran

Sedang.

g. Suling : ada 2 buah untuk Slendro dan Pelog

h. Bonang Barung :

Ada 2 buah perangkat ( 2 set) untuk Slendro dan

Pelog.

i. Bonang Penerus :

Ada 2 buah perangkat ( 2 set ) untuk Slendro dan

Pelog.

j. SLENTEHEM, DEMUNG, SARON, saron PENERUS ( Peking ):

Masing-masing ada 2 buah perangkat ( 2 set ) untuk

Slendro dan Pelog.

k. KENONG : Untuk kenong yang lengkap ada 10 buah untuk

Slendro dan Pelog

l. KEMPUL : Untuk kempul yang lengkap ada 10 buah untuk

Slendro dan Pelog

m. GONG : Untuk gong yang lengkap ada 5 buah untuk

Slendro dan Pelog. ( 2 buah gong Ageng/besar dan

3 buah gong Suwukan/sautan )

n. KETHUK : ada 2 buah : -- Slendro dengan nada 2 (rendah )

-- Pelog dengan nada 6 ( rendah )

o. KEMPYANG: ada 2 buah : -- Slendro dengan nada 1 (tinggi )

--Pelog dengan nada 6 (tinggi )

e. Menurut TUGAS-nya adalah :

BAGIAN LAGU :

a. Rebab : tugasnya sebagai PAMURBA LAGU :

-. Menentukan lagu ( gendhing dan sekar )

-. Buka untuk gendhing-gendhing Rebab

-. Membuat wiled, member tuntunan kepada vocal

( sindhen, gerong/koor )

b. Gender Barung : tugasnya sebagai PAMANGKU LAGU :

-. Melaksanakan ide dari pamurba lagu

-. Melanjutkan Wiled Rebab

-. Buka untuk gendhing-gendhing Gender

-. Buka untuk gendhing-gendhing Lancaran

c. Gender Penerus : tugasnya sebagai PAMANGKU LAGU :

-. Menghiasi , memperindah lagu

-. Melanjutkan willed Gender Barung

d. Gambang : tugasnya sebagai PAMANGKU LAGU :

-. Menghiasi, memperindah lagu

-. Melanjutkan wiled Rebab

-. Buka untuk gendhing-gendhing gambang

e. Clempung, Siter : Tugasnya adalah sebagi PAMANGKU Lagu

menghiasi, memperindah lagu

f. Suling : tugasnya sebagai PAMANGKU lagu, menghiasi

Dan memperindah lagu

g. BONANG BARUNG ( bonang Ageng ). : Tugasnya adalah

Sebagai PAMANGKU lagu, nuntun-i ( memandu )

Balungan gendhing yang sudah ditentukan :

-. Membuat lagu dengan tehniknya sendiri

-. Buka untuk gendhing-gendhing Bonang

-. Buka untuk gendhing-gendhing Lancaran

h. BONANG PENERUS : tugasnya sebagai PAMANGKU lagu

menghiasi lagu, melanjutkan wiled Bonang Barung.

i. SLENTHEM, DEMUNG, SARON :

Tugasnya sebagai PAMANGKU lagu, yaitu ricikan

Gamelan yang menyuarakan nada-nada balungan

( Kerangka ) gendhing

j. Saron PENERUS ( PEKING ) : tugasnya sebagai PAMANGKU

Lagu, yaitu :

-. Bagian lagu yang menjelaskan Irama

-. Membuat lagu yang JUMLAH PUKULAN untuk

Tiap balungan gendhing dapat dipakai untuk

Menentukan Irama

BAGIAN IRAMA :

k. Kendhang : tugasnya sebagai PAMURBA IRAMA :

-. Memimpin irama seluruh jalannya gendhing/

Tabuhan.

-. Menentukan BENTUK gendhing

-. Menghentikan ( menyuwuk ) jalannya gendhing/

Tabuhan

-. Buka untuk gendhing-gendhing kendhang

l. Kenong : tugasnya adalah sebagai PAMANGKU irama,

menenukan batas-batas gatra bentuk gendhing

m. Kempul : tugasnya adalah sebagai PAMANGKU irama,

Menentukan batas-batas bentuk gendhing.

n. GONG : tugasnya adalag sebagi PAMANGKU irama :

-. Menguatkan kendhang untuk menentukan

Benruk gendhing

-. Sebagai podo dan penentu akhir ( finish ).

o. KETHUK : tugasnya adalah sebagai PAMANGKU irama :

-. Menguatkan kendhan untuk menentukan

Bentuk gendhing.

-. Untuk menentukan tingkat irama.

P, KEMPYANG : tugasnya adalah sebagai PAMANGKU irama

PENGERTIAN KARAWITAN

Karawitan berasal dari kata “rawit”yang artinya suatu hal yang halus, rumit, sulit, berbelit-belit akan tetapi mengandung keindahan

UNSUR KARAWITAN

I. LARAS adalah urutan nada dalam satu gembyangan yang sudah tertentu jumlah sruti-srutinya.

Laras dalam seni karawitan ada 2 yaitu:

Laras Slendro = 1-2-3-5-6

Laras Pelog = 1-2-3-4-5-6-7

a. GEMBYANG : Nada yang sama berjarak satu oktaf

Contoh : 1-2-3-5-6-1

2-3-5-6-1-2

3-5-6-1-2-3

5-6-1-2-3-5

6-1-2-3-5-6

b. SRUTI : Jarak nada, Swarantara, Interval

Contoh : dari nada 1 ke nada 2, dsb

II. PATET adalah pembagian tugas nada dalam sebuah lagu. Dalam Pakeliran Wayang Patet adalah pembagian suasana adegan dalam sebuah cerita.

a. Patet dalam karawitan ada 3 yaitu:

Patet Nem = 2-3-5-6-1-2

Patet Sanga = 5-6-1-2-3-5

Patet Manyura = 6-1-2-3-5-6

b. PATET dalam pakeliran wayang dibagi menjadi 4 macam yaitu:

Patet Nem : 2-3-5-6-1-2

Patet Sanga : 5-6-1-2-3-5

Patet Manyura : 6-1-2-3-5-6

Patet Galong : 3-5-6-1-2-3

MACAM-MACAM KARAWITAN

A. KARAWITAN VOKAL adalah jenis karawitan yang berasal dari suara manusia.

Contoh : Sindenan, Gerongan, Bawa, Macapatan, dll.

B. KARAWITAN INSTRUMENTAL adalah jenis karawitan yang berasal dari instrumen gamelan sebagai sumber bunyinya. Dalam istilah karawitan disebut Soran/Sora yang artinya keras.

C. KARAWITAN CAMPURAN adalah jenis karawitan yang terdiri dari penggabungan antara karawitan vokal dan instrumental. Dalam istilah karawitan disebut : Uyon-uyon dari kata manguyu-uyu yang artinya mendayu-dayu.

Berdasarkan kegunaannya seni karawitan dibagi menjadi 2 yaitu:

Karawitan berfungsi sebagai karawitan mandiri artinya seni karawitan dalam penyajiannya dapat berdiri sendiri

FUNGSI KARAWITAN

Karawitan berfungsi sebagai iringan artinya bahwa kedudukan seni karawitan dalam hal ini berfungsi sebagai pendukung suatu pertunjukan lain. Contoh: iringan wayang, kethoprak, drama, sinetron, dll.

TITILARAS

Pengertian

Berasal dari kata Titi yang artinya tulisan atau tanda. Laras artinya tinggi rendah nada, suara, bunyi dalam musik karawitan.

Jadi Titilaras adalah : Tulisan atau tanda tentang nada-nada, suara dalam seni karawitan yang sudah tertentu tinggi rendahnya.

MACAM-MACAM TITILARAS

Titilaras yang dipergunakan di pulau Jawa (Jawa Barat, Jawa Tengah, Jawa Timur dan Bali) adalah sebagai berikut:

a. Titilaras Andha

b. Titilaras Rante.

Diciptakan oleh Ki Demang Guna Santika Kraton Yogyakarta. Berwujud : simbol

c. Titilaras Kepatihan.

Diciptakan oleh KRT. Wreksodiningrat di Kraton Surakarta. Berwujud : angka

d. Titilaras Sari Swara.

Diciptakan oleh Ki Hadjar Dewantara di Taman Siswa Yogyakarta. Berwujud : angka.

e. Titilaras Daminatila.

Merupakan titilaras yang digunakan di daerah Sunda. Diciptakan oleh R. Machyar Kusumahdinata di Bandung. Berwujud : angka.

f. Titilaras Dong Ding.

Merupakan titilaras yang digunakan di karawitan Bali, penciptanya tidak diketahui. Berwujud : Simbol

Semua Titilaras dalam seni karawitan berfungsi sebagai alat untuk mendokumentasikan sebuah lagu atau gending

SUASANA PENYAJIAN SENI KARAWITAN

1. Rempeg : adalah penyajian seni karawitan yang menghasilkan suasana harmonis

2. Renggep : adalahpenyajian seni karawitan yang menghasilkan suasana yang enak dan menghanyutkan.

3. Rampak : adalah penyajian seni karawitan yang menghasilkan suasana yang kompak/bersama-sama.

Tabel Titilaras

LARAS	SLENDRO
ANGKA	NAMA	DIBACA
1 2 3 5 6 1	Barang Gulu Dhadha Lima Enem Barang Alit	Ji/Siji Ro/Loro Lu/Telu Ma/Lima Nem/Enem Ji/Siji
LARAS	PELOG
ANGKA	NAMA	DIBACA
1 2 3 4 5 6 7	Penunggul Gulu Dhadha Pelog Lima Enem Barang	Ji/Siji Ro/Loro Lu/Telu Pat/Papat Ma/Lima Nem/Enem Pi/Pitu

BENTUK GENDING

Bentuk Gending adalah : Wujud lagu yang dipergunakan dalam seni karawitan.

Bentuk gending yang terdapat dalam seni karawitan ada beberapa macam, antara lain:

· Gangsaran

· Lancaran

· Ketawang

· Ladrang

· Gending

· Srepeg/Playon

· Ayak-ayak

Gangsaran

. . p. n. .p .n .p g.

Lancaran

. . . n . p. n . p. n . p. g

Ketawang

. . . . . . . n . . . p . . . g

Ladrang

. . . . . . . n. . . . p. . . . n.

. . . p. . . . n. . . . p. . . . g.

Keterangan Simbol

n /∩ = Tabuhan Kenong g /Ο/ = Tabuhan Gong p / ﮟ = Tabuhan Kempul

. = Balungan ۸ = Kethuk

Penerus

Celempung

RICIKAN GAMELAN

KENDANG

Kendang adalah alat musik yang bertugas sebagai pemimpin jalannya irama. Kendang dalam seni karawitan ada 3 yaitu:

1. Kendang Ageng

2. Kendang Batangan

3. Kendang Ketipung

REBAB

Rebab adalah instrumen gamelan yang bertugas sebagai pemimpin sebuah lagu/gending dalam seni karawitan. Tehnik menabuh rebab dengan cara digesek menggunakan alat yang bernama; kosok/senggreng.

Rebab mempunyai 2 ukuran yaitu:

1. Ukuran Baladewa (Besar)

2. Ukuran Kresna (Kecil)

SITER

Siter adalah instrumen gamelan yang menggunakan dawai dan tabung kayu sebagai sumber bunyinya. Siter bertugas sebagai penghias lagu. Dalam seni karawitan siter memiliki 2 ukuran yaitu:

1. Celempung (siter besar)

2. Siter penerus (siter kecil)

SULING

Suling adalah instrumen gamelan yang terbuat dari bambu cendani. Suling merupakan salah satu alat musik tiup yang ada dalam seni karawitan dan bertugas sebagai penghias lagu.

Dalam seni karawitan suling terdiri dari 2 laras yaitu:

Gaya Surakarta

1. Laras slendro (berlubang 4)

2. Laras pelog (berlubang 5)

Gaya Yogyakarta

1. Suling berlubang 6

SARON

Saron berfungsi sebagai pendukung jalannya irama yang dibuat oleh kendang dan sekaligus sebagai penghias lagu.

Dalam karawitan saron dibagi menjadi 3 macam yaitu:

1. Saron Demung (berukuran besar)

2. Saron Barung (berukuran sedang)

3. Saron Penerus / Peking (berukuran kecil)

BONANG

Bonang adalah ricikan gamelan yang bertugas sebagai instrumen pembuka (Buko) dan juga berfungsi sebagai penghias lagu . Dalam karawitan bonang ada tiga macam yaitu:

1. Bonang Penembung (Besar)

2. Bonang Barung (Sedang)

3. Bonang Penerus (Kecil)

GENDER

Gender adalah ricikan gamelan yang berfungsi untuk pembuka, dan sekaligus bertugas sebagai penghias lagu. Dalam karawitan gender ada tiga macam yaitu:

1. Gender Penembung (Slenthem)

2. Gender Barung

3. Gender Penerus

KETUK-KENONG

Ketuk dan Kenong adalah ricikan gamelan yang berbentuk pencon, yang bertugas sebagai pendukung jalannya irama.

Dalam karawitan ketuk terdiri dari dua macam laras yaitu:

1. Ketuk Pelog =laras 6 ageng

2. Ketuk Slendro = laras 2 ageng

GAMBANG

Gambang adalah salah satu ricikan gamelan yang terbuat dari kayu, berjumlah 20 bilah

KEMPUL-GONG

Kempul dan Gong adalah ricikan gamelan yang berbentuk pencong/pencu berfungsi sebagai pendukung jalannya irama.

KEMANAK

Kemanak adalah ricikan gamelan yang menyerupai buah pisang berfungsi untuk mendukung irama. Tehnik tabuhannya dipukul. Ditabuh oleh dua orang

KECER

Kecer adalah ricikan gamelan yang terdiri dari 2 buah diletakan di atas plangkan dalam penyajian sebuah gending berfungsi sebagai pendukung jalannya irama.

Kemanak

Kempul-Gong

Kecer

Gamb ang

TABEL RICIKAN GAMELAN

No	Nama Alat	Bahan	Cara Menabuh	Jenis	Tempat	Keterangan
1	Kendang	Kayu, Kulit	Dikebuk	Ageng, Batangan, Ketipung	Plangkan	2 Tangan
2	Gender	Besi, Kuningan, Perunggu	Dipukul	Slenthem, Barung, Penerus	Grobogan	2 Tangan
3	Bonang	Besi, Kuningan, Perunggu	Dipukul	Penembung, Barung, Penerus	Rancakan	2 Tangan
4	Saron	Besi, Kuningan, Perunggu	Dipukul	Demung, Barung, Penerus	Plangkan	1 Tangan
5	Rebab	Dawai/Kawat	Digesek	Baladewa, Kresna	Rancakan	2 Tangan
6	Siter	Dawai/Kawat	Dipetik	Celempung, Penerus	Grobogan	2 Tangan
7	Kenong	Besi, Kuningan, Perunggu	Dipukul	Kenong, Kethuk, Kempyang	Rancakan	1 Tangan
8	Gong	Besi, Kuningan, Perunggu	Dipukul	Gong Ageng, Suwukan, Kempul	Gayor	1 Tangan
9	Gambang	Kayu	Dipukul		Grobogan	2 Tangan
10	Suling	Bambu	Ditiup		Rancakan	2 Tangan
11	Kemanak	Besi, Kuningan, Perunggu	Dipukul			1 Tangan
12	Kecer	Perunggu	Dipukul		Plangkan	2 Tangan

BAGIAN RICIKAN GAMELAN

· Pencu/Pencon : Permukaan gamelan yang menonjol (Bonang, Kenong, Ketuk, Kempyang, kempul, Gong)

· Bilah/Wilahan : Permukaan gamelan yang rata (Saron, Gender, Gambang)

· Klanthe : Tali besar untuk meletakan ketuk, kenong, kempul, gong.

· Pluntur : Tali kecil untuk meletakan gender, bonang, slenthem.

· Gayor : Kayu besar sebagai gantungan kempul dan gong,

· Plangkan : Tempat meletakan wilahan gamelan dan kendang.

· Rancakan : Tempat meletakan bonang, ketuk, kempyang, kenong.

· Grobogan : Tempat meletakan gender, gambang slenthem.

IRAMA

· Cepat lambatnya pukulan/tabuhan pada

· penyajian sebuah gending.

· Tolok ukur penentu irama adalah pukulan ricikan saron penerus dengan ricikan balungan lainnya.

· Irama Lancar ( seseg) adalah irama 1/1 yaitu: setiap satu sabetan balungan sama dengan satu sabetan saron penerus.

· Irama I ( tanggung ) adalah irama ½ yaitu: setiap satu sabetan balungan sama dengan dua sabetan saron penerus.

· Irama II ( dados/dadi ) adalah irama ¼ yaitu: setiap satu sabetan balungan sama dengan empat sabetan saron penerus.

· Irama III ( Wiled ) adalah 1/8 yaitu: setiap satu sabetan balungan sama dengan delapan sabetan saron penerus.

· Irama IV ( Wiled-Rangkep ) adalah 1/16 yaitu: setiap satu sabetan balungan sama dengan enam belas sabetan saron penerus.

NOTASI GENDING

Adalah : Tulisan yang berwujud angka yang dipergunakan untuk memainkan ricikan gamelan.

Notasi gending juga merupakan kumpulan angka-angka yang sudah diatur tinggi rendahnya sehingga membentuk kalimat lagu.

MACAM-MACAM LANCARAN

LANCARAN NIBANI adalah jenis notasi gending yang memiliki ciri-ciri :

Dalam satu gongan terdiri dari 4 gatra.

Terdiri dari 16 sabetan balungan (ketukan)

Terdiri dari 8 notasi balungan.

LANCARAN NGRACIK adalah jenis notasi gending yang memiliki ciri-ciri :

Dalam satu gongan terdiri dari 4 gatra.

Terdiri dari 16 sabetan balungan (ketukan)

Setiap titik bisa terdapat notasi bisa tidak

I. Contoh Lancaran Nibani :

PELAKU YANG TERLIBAT DALAM SENI KARAWITAN

1. Niyaga/Wiyaga/Pengrawit : adalah pemain gamelan (pemusik)

2. Sinden/Waranggana/Swarawati : adalah vocal tunggal dalam seni karawitan, biasanya dilakukan oleh seorang wanita.

3. Gerong/Wiraswara : adalah vocal tunggal dan koor yang dilakukan dalam seni karawitan, biasanya dilakukan oleh pria.

4. Peniti : Orang yang bertugas menata ricikan gamelan.

Lancaran Suwe Ora Jamu

Lancaran Bindri

Lancaran Serayu

Lancaran Manyar sewu

Lancaran Gugur Gunung

Dll

II. Contoh Lancaran Ngracik :

Lancaran Gajah-Gajah

Lancaran Nonton Wayang

Lancaran Bocah dolan

Lancaran Cublak-cublak suweng

Dll

Lancaran SUWE ORA JAMU Laras Pelog Nem

Buko . 3 . 5 . 6 . 5 . 4 . 2 . 1 . 6

. 1 . n3 . p1 . n3 . p1 . n2 . p3 . G2

. 3 . n5 . p6 . n5 . p4 . n2 . p1 . G6

Lancaran SERAYU Laras Pelog Nem

Buko : . 6 6 . 6 4 6 5 . 6 . 3 . 2 . g1

. 5 . n6 . p5 . n3 . p5 . m3 . p2 . G1

. 5 . n6 . p5 . n3 . p5 . n3 . p2 . G1

. 2 . n1 . p2 . n1 . p6 . n5 . p4 . G5

. 6 . n4 . p6 . n5 . p6 . n3 . p2 . G1

Lancaran MAKARYO Laras Pelog Barang

Buko . . . 6 6 5 3 5 . 2 . 7 . 5 . g6

. 5 6 n. 3 p5 6 n7 . p2 . m3 . p2 . G7

. 6 7 n. 7 p6 5 n3 . p2 . n7 . p5 . G6

. 5 6 n. 3 p5 7 n6 . p2 . n3 . p2 . G7

. 3 2 n. 6 p5 3 n5 . p2 . n7 . p5 . G6

Lancaran AYUN-AYUN Laras Pelog Nem

Buko : 6356 2165 3632 535g6

Irama 1& 2

2 3 2 1 3 5 3 n2 5 3 2 p1 3 5 3 n2

6 3 5 p6 2 1 6 n5 3 6 3 p2 5 3 5 g6

Irama 3

3 6 3 6 2 3 2 1 5 1 2 3 6 5 3 n2

6 2 5 3 2 3 2 p1 5 1 2 3 6 5 3 n2

6 2 5 3 6 3 5 p6 2 3 2 1 6 5 4 n5

6 3 5 6 3 5 3 p2 5 3 1 6 1 2 1 g6

BAB I

PENDAHULUAN

I. PENGERTIAN KARAWITAN :

KARAWITAN berasal dari kata RAWITA atau RAWIT

mendapat awalan dan akhiran ( ka--an ). Rawit berarti Halus, Indah, Remit

( teliti sampai sekecil-kecilnya ). Jadi Karawitan berarti kumpulan segala

hal yang mengandung kehalusan, indah dan remit.

Berdasarkan perkembanngannya , Karawitan mempunyai arti , yaitu :

Dalam arti Luas : berarti Seni Suara atau Musik
Dalam arti Khusus : salah satu bentuk seni suara ( tetabuhan atau

Instrumental ) yang menggunakan peralatan

Gamelan.

Di Indonesia banyak terdapat Karawitan antara lain : Karawitan Jawa,

Karawitan Sunda, Karawitan Bali dan lain-lainnya. Sedangkan didalam

Karawitan Jawa terdapat Karawitan Jawa GAYA Surakarta, gaya

Yogyakarta, Banyumas, Banyuwangi dan lainnya. Dalam Ikhtisar buku

Ini adalah Karawitan Jawa gaya Surakarta.

II. GAMELAN ( GANGSA )

A. PENGERTIAN tentang Gamelan ( Gangsa ) :

Gamelan ( Gangsa ) adalah seperangkat peralatan yang dipergunakan

dalam Karawitan.

1. Gangsa

Ialah berasal dari kata Tembaga dan Rejasa yang disingkat (Ga – sa)

yang akhirnya menjadi kata Gangsa. Sedangkan perpaduan dari bahan

tembaga dan rejasa menghasilkan Perunggu . Pengertian gangsa sendiri

sebagai bahasa halusnya (Jawa) untuk istilah Gamelan.

2. Gamelan Gedhe

Ialah gamelan yang besar-besar yang bahannya terbuat dari perunggu.

3. Gamelan Sengganen

Ialah gamelan yang bahannya terbuat dari perunggu, yang wujudnya

kecil-kecil berbentuk bilah.

4. Gamelan cilik

Ialah gamelan yang berwujud kecil-kecil yang terbuat dari besi atau

Logam lainnya ( seperti kuningan ).

5. Gamelan seperangkat

Ialah gamelan yang lengkap ricikan-nya.

6. Ricikan Gamelan

Ialah satu persatu dari peralatan gamelan yang ditabuh/dipukul

7. Wilahan

Ialah bagian dari ricikan gamelan yang terbuat dari perunggu, besi atau logam lainnya.

8. Plangkan

Ialah bagian dari ricikan gamelan yang terbuat dari kayu :

a. Rancakan : plangkan pada Bonang, Kenong, kempyang, Kethuk.

b. Pangkon : plangkan pada Demung, saron, Peking.

c. Grobogan : plangkan pada Gender, Slenthem.

d. Gayor : plangkan untuk menggantung kempul dan gong.

9. Pluntur

Ialah tali-tali yang digunakan pada Gender , bonang dan slenthem.

10. Klante

Ialah tali-tali yang digunakan pada kempyang, kethuk, kenong, kempul

dan Gong.

B. PENGGOLONGAN Gamelan Jawa

1. Menurut LARAS-nya terdiri dari :

a. Gamelan LARAS SLENDRO

b. Gamelan LARAS PELOG

2. Menurut RICIKAN dan BAGIAN-nya terdiri dari :

a. RICIKAN gamelan Bagian LAGU :

1. Rebab

2. Gender Barung

3. Gender Penerus

4. Gambang

5. Clempung , Siter

6. Suling

7. Bonang Barung

8. Bonang Penerus

9. Slenthem

10. Demung

11. Saron

12. Saron Penerus (peking)

b. RICIKAN gamelan Bagian IRAMA :

1. Kendhang

2. Kenong

3. Kempul

4. Gong

5. Kethuk

6. Kempyang

3. KETERANGAN untuk masing-masing RICIKAN sbb :

a. Rebab : ada satu macam saja. Untuk keperluan 2(dua)

perangkat gamelan (slendro-pelog) sebaiknya

disediakan 2 buah rebab, khususnya untuk laras

pelog Lima ( Pl.5 ).

b. Gender Barung : Tiap gamelan Slendro dan Pelog ada 3 buah,

1 buah untuk slendro, 2 buah untuk Pelog

c. Gender Penerus : Tiap gamelan Slendro dan Pelog ada 3 buah

1 buah untuk Slendro, 2 buah untuk Pelog.

d. Gambang : Untuk tiap Gamelan Slendro dan Pelog, ada 2 buah

1 buah untuk slendro, 1 buah untuk Pelog.

e. Clempung : Untuk Slendro dan Pelog ada 2 buah, dengan

Ukuran besar.

f. Siter : ada 2 buah untuk Slendro dan Pelog, dengan ukuran

Sedang.

g. Suling : ada 2 buah untuk Slendro dan Pelog

h. Bonang Barung :

Ada 2 buah perangkat ( 2 set) untuk Slendro dan

Pelog.

i. Bonang Penerus :

Ada 2 buah perangkat ( 2 set ) untuk Slendro dan

Pelog.

j. SLENTEHEM, DEMUNG, SARON, saron PENERUS ( Peking ):

Masing-masing ada 2 buah perangkat ( 2 set ) untuk

Slendro dan Pelog.

k. KENONG : Untuk kenong yang lengkap ada 10 buah untuk

Slendro dan Pelog

l. KEMPUL : Untuk kempul yang lengkap ada 10 buah untuk

Slendro dan Pelog

m. GONG : Untuk gong yang lengkap ada 5 buah untuk

Slendro dan Pelog. ( 2 buah gong Ageng/besar dan

3 buah gong Suwukan/sautan )

n. KETHUK : ada 2 buah : -- Slendro dengan nada 2 (rendah )

-- Pelog dengan nada 6 ( rendah )

o. KEMPYANG: ada 2 buah : -- Slendro dengan nada 1 (tinggi )

--Pelog dengan nada 6 (tinggi )

e. Menurut TUGAS-nya adalah :

BAGIAN LAGU :

a. Rebab : tugasnya sebagai PAMURBA LAGU :

-. Menentukan lagu ( gendhing dan sekar )

-. Buka untuk gendhing-gendhing Rebab

-. Membuat wiled, member tuntunan kepada vocal

( sindhen, gerong/koor )

b. Gender Barung : tugasnya sebagai PAMANGKU LAGU :

-. Melaksanakan ide dari pamurba lagu

-. Melanjutkan Wiled Rebab

-. Buka untuk gendhing-gendhing Gender

-. Buka untuk gendhing-gendhing Lancaran

c. Gender Penerus : tugasnya sebagai PAMANGKU LAGU :

-. Menghiasi , memperindah lagu

-. Melanjutkan willed Gender Barung

d. Gambang : tugasnya sebagai PAMANGKU LAGU :

-. Menghiasi, memperindah lagu

-. Melanjutkan wiled Rebab

-. Buka untuk gendhing-gendhing gambang

e. Clempung, Siter : Tugasnya adalah sebagi PAMANGKU Lagu

menghiasi, memperindah lagu

f. Suling : tugasnya sebagai PAMANGKU lagu, menghiasi

Dan memperindah lagu

g. BONANG BARUNG ( bonang Ageng ). : Tugasnya adalah

Sebagai PAMANGKU lagu, nuntun-i ( memandu )

Balungan gendhing yang sudah ditentukan :

-. Membuat lagu dengan tehniknya sendiri

-. Buka untuk gendhing-gendhing Bonang

-. Buka untuk gendhing-gendhing Lancaran

h. BONANG PENERUS : tugasnya sebagai PAMANGKU lagu

menghiasi lagu, melanjutkan wiled Bonang Barung.

i. SLENTHEM, DEMUNG, SARON :

Tugasnya sebagai PAMANGKU lagu, yaitu ricikan

Gamelan yang menyuarakan nada-nada balungan

( Kerangka ) gendhing

j. Saron PENERUS ( PEKING ) : tugasnya sebagai PAMANGKU

Lagu, yaitu :

-. Bagian lagu yang menjelaskan Irama

-. Membuat lagu yang JUMLAH PUKULAN untuk

Tiap balungan gendhing dapat dipakai untuk

Menentukan Irama

BAGIAN IRAMA :

a. Kendhang : tugasnya sebagai PAMURBA IRAMA :

-. Memimpin irama seluruh jalannya gendhing/

Tabuhan.

-. Menentukan BENTUK gendhing

-. Menghentikan ( menyuwuk ) jalannya gendhing/

Tabuhan

-. Buka untuk gendhing-gendhing kendhang

b. Kenong : tugasnya adalah sebagai PAMANGKU irama,

menenukan batas-batas gatra bentuk gendhing

c. Kempul : tugasnya adalah sebagai PAMANGKU irama,

Menentukan batas-batas bentuk gendhing.

d. GONG : tugasnya adalag sebagi PAMANGKU irama :

-. Menguatkan kendhang untuk menentukan

Benruk gendhing

-. Sebagai podo dan penentu akhir ( finish ).

o. KETHUK : tugasnya adalah sebagai PAMANGKU irama :

-. Menguatkan kendhan untuk menentukan

Bentuk gendhing.

-. Untuk menentukan tingkat irama.

P, KEMPYANG : tugasnya adalah sebagai PAMANGKU irama

Mengenal karawitan sebagai pengetahuan

Sesungguhnya, kali ini saya sangat ingin menulis beberapa paragraf yang kemudian dapat disebut sebagai tulisan teoritis tentang karawitan. Tujuan saya, agar tulisan itu nantinya dapat dijadikan referensi oleh siapa saja yang termasuk kategori awam (orang-orang yang belum atau bahkan tidak pernah menempuh pendidikan seni karawitan melalui jalur formal, tapi ingin mendapatkan pengetahuan tentang karawitan). Beberapa hari sebelum mulai menulis, saya sudah ngudhal-udhal kamar, mengambil beberapa buku yang berisi teori karawitan, dan membacanya. Saya juga menghubungi beberapa teman, meminjam buku mereka untuk saya baca. Meskipun begitu, sampai lebih seminggu, saya tidak mendapatkan semangat untuk menyalakan komputer. Jangankan beberapa paragraf, satu kalimat pun tidak saya dapatkan sebagai bahan tulisan. Pikiran saya terus saja berputar, mengeluhkan bahasa teori yang selalu sulit dipahami orang awam (itu yang saya rasakan). Lalu bagaimana caranya berbagi pengetahuan seni karawitan dengan bahasa yang mudah?
Hari ini saya putuskan untuk tetap harus menulis, entah akan disebut apa, yang penting maksud saya adalah tulisan yang dapat membantu siapapun dalam usaha memahami karawitan sebagai teori. Tulisan ini merupakan catatan pengalaman saya selama menjadi pangrawit (penabuh gamelan) sejak tahun 1997. Oleh karena itu, tentu saja tulisan ini hanya dapat berbagi pengetahuan seni karawitan Jawa, sesuai dengan pengalaman saya selama belajar dan terlibat dalam seni karawitan maupun pedalangan.

II
Sering terjadi, pada suatu event pergelaran karawitan, baik dalam fungsinya sebagai klenengan (konser musik), iringan tari, maupun iringan wayang, seluruh kru pertunjukan mengalami detik-detik genting menjelang pementasan. Contoh kasus, kami kelabakan karena pengendhang-nya (pemain instrumen Kendhang) belum juga datang di menit ke-tigapuluh sebelum pertunjukan dimulai. Padahal, sangat mungkin, jika yang terlambat itu penyaron (pemain instrumen Saron), kami tenang-tenang saja. Dulu saya berpikir, pengendhang selalu diistimewakan, dan itu tidak adil. Namun, pada akhirnya, saya memaklumi, tentu saja dengan alasan yang jelas.
Tidak ada yang istimewa pada diri pengendhang, kaitannya dengan pemain yang lain. Justru kadar tanggungjawabnya yang istimewa, tanpa harus dibandingkan dengan pemain yang lain. Sebab, kata “kadar” di sini tidak merujuk pada ukuran wadhag /barang.
Penjelasannya begini, pengendhang, di dalam pergelaran, dibebani tugas untuk bukan hanya memainkan instrumen kendhang. Pengendhang memanggul tugas sebagai kiblat pemain lain dalam menegaskan wirama. Ada wirama Lancar, wirama Tanggung, dan wirama Dadi. Pengertian wirama adalah perbandingan antara pola tabuhan instrumen Saron Penerus dengan nilai satu ketukan pada satuan melodi. Lebih jelasnya begini, wirama Lancar adalah kecepatan jalannya lagu yang hanya memungkinkan Saron Penerus mengisi satu pukulan dalam satu ketukan. Sehingga wirama Lancar sering dilambangkan sebagai wirama 1:1. Wirama Tanggung adalah kecepatan jalannya lagu yang mampu memberi ruang bagi Saron Penerus untuk mengisi dua pukulan dalam satu ketukan (wirama 1:2). Wirama Dadi adalah kecepatan jalannya lagu yang memungkinkan Saron Penerus mengisi empat pukulan dalam satu ketukan (wirama 1:4).
Nilai satu ketukan dalam hal ini sesungguhnya adalah ukuran jarak antara ketukan pertama dengan ketukan kedua, ketukan kedua dengan ketukan ketiga, dan seterusnya, dalam pola hitungan yang teratur (ajeg/metris). Karawitan menggunakan istilah gatra sebagai ukuran satuan terkecil melodi. Satu gatra berisi empat ketukan dengan nilai penuh (pada dasarnya sama dengan pengertian satu bar dalam birama 4/4 di musik Barat).
Tanggungjawab pengendhang selanjutnya adalah sebagai pemegang hak tunggal untuk menentukan Laya. Pengertian laya adalah ukuran kecepatan jalannya lagu berdasarkan selera rasa (pilihan estetik) pengendhang. Maksudnya, dalam satu jenis wirama, pengendhang memiliki pilihan laya. Nilai ukuran laya hanya berdasarkan kesan rasa. Ada laya Seseg (cepat) dan laya Tamban (lambat). Pada prakteknya, suatu gendhing yang berjalan dalam wirama Dadi, misalnya, dapat dimainkan dalam laya Seseg maupun laya Tamban, terserah pada selera pengendhang. Tentu saja kebebasan selera pengendhang dalam menentukan laya dibatasi oleh ukuran estetika, karena keputusannya diikuti oleh seluruh pemain lain. Jadi, kebebasan menentukan laya ini tidak boleh diartikan oleh pengendhang sebagai tindakan sakarepe dhewe ‘seenaknya sendiri’. Melainkan, dialah yang memikul beban tanggungjawab untuk menunjukkan pertunjukan musikal yang bernilai estetika tinggi kepada apresiator, setidaknya dari satu unsur, yaitu irama.
Selanjutnya, pengendhang juga diberi tugas untuk mengeksekusi putusan terhadap kebutuhan dinamika pada jalannya sebuah gendhing. Kebutuhan untuk memainkan gendhing secara dinamis sangat tampak ketika karawitan difungsikan sebagai ilustrasi (mengiringi tari dan wayang). Pengertian dinamis dalam hal ini saya batasi sebagai pilihan volume bunyi. Ada bunyi sero ‘keras’ dan bunyi lirih ‘lembut’. Pada prakteknya, dalam mengiringi pertunjukan tari maupun wayang, ada kalanya gendhing yang sedang dimainkan harus di-sirep (dilirihkan), lalu pada saat yang dibutuhkan (dalam tugasnya sebagai penguat dramatik) harus di-wudhari (dikeraskan lagi). Demikian pula pada pilihan suwuk (mengakhiri jalannya gendhing). Ada suwuk Tamban (berhenti dengan teknik melambatkan tempo sedikit demi sedikit) dan suwuk Gropak (berhenti dengan menambah kecepatan tempo secara bertahap hingga bagian akhir gendhing tepat berada di titik tempo tercepat).
Atas dasar penjabaran tugas pengendhang tersebut di atas, saya memaklumi keistimewaan statusnya. Dan, saya juga dapat memahami predikat yang disematkan pada instrumen kendhang oleh para empu karawitan sebagai Pamurba Wirama.

III
Dulu, saya beranggapan bahwa Kethuk dan Kempyang adalah instrumen yang tidak penting, bahkan kadang kala saya anggap tidak ada gunanya untuk ikut dibunyikan dalam suatu pergelaran karawitan. Sehingga jabatan sebagai pengethuk membuat saya malu. Kesadaran bahwa saya adalah pangrawit yang paling bodoh di antara pengrawit lain selalu muncul saat saya mendapat jatah untuk nabuh kethuk. Tapi, sekarang, perasaan seperti itu sudah tidak pernah lagi ada. Bukan karena sekarang saya jarang ngethuk. Melainkan saya sudah mengerti betapa berharganya instrumen tersebut.
Kethuk adalah instrumen yang sangat sederhana, baik wujud maupun pola bunyinya. Bentuknya bulat, bagian tengah menonjol, persis bentuk Gong, ukurannya kecil (berdiameter kurang dari tigapuluh sentimeter). Bayangkan, pola seperti apa yang dapat dieksplor dari instrumen bernada tunggal ini?
Instrumen kempyang adalah pasangan instrumen kethuk. Bentuknya dapat dibilang sama. Hanya ukuran dan nadanya yang berbeda. Ukuran kempyang lazimnya lebih kecil daripada kethuk. Sedangkan nadanya lebih tinggi dibanding nada kethuk.
Kedua instrumen tersebut lazimnya dimainkan oleh satu orang. Oleh karena itu, kempyang dianggap hanya sebagai pasangan kethuk. Anggapan ini dikuatkan lagi oleh bukti bahwa ada bentuk gendhing tertentu yang memang tidak menggunakan kempyang.
Fungsi kethuk-kempyang ternyata sangat penting. Kedudukannya sama dengan instrumen Kenong, Kempul, dan Gong. Buktinya, kelima lambang instrumen itulah yang pasti digunakan dalam merumuskan bentuk gendhing. Dengan mengetahui pola permainan kelima instrumen tersebut, maka seorang pendengar sekalipun pasti dapat mengidentifikasi bentuk dari suatu gendhing yang disuguhkan. Sebagai contoh, misalnya, dua buah gendhing yang sebenarnya berbeda bentuk, sangat mungkin memiliki susunan melodi yang sangat mirip atau bahkan sama persis secara keseluruhan atau pada beberapa bagian tertentu. Jika hanya didengarkan alur melodinya, maka akan terkesan sama. Namun, jika memerhatikan pola permainan yang dijalankan oleh instrumen kethuk, kempyang, kenong, kempul, dan gong, apresiator akan tahu bedanya.
Macam-macam nama bentuk gendhing, delapan di antaranya adalah Gangsaran, Lancaran, Ketawang, Ladrang, Srepeg atau Playon, Sampak, Kemuda, Ayak-ayakan. Masih ada beberapa bentuk lagi yang dikenal di dalam karawitan. Tapi, maaf, tidak saya lengkapkan sekaligus, demi mengurangi jumlah kosakata bahasa Jawa di tulisan ini.
Berdasar keterangan di atas, maka kedudukan kethuk, kempyang, kenong, kempul, dan gong, dapat disimpulkan sebagai Pamengku Gendhing (unsur kerangka gendhing). Sedangkan fungsinya adalah sebagai Pamangku Gendhing (penanda identitas bentuk gendhing).

IV
Sepanjang pengalaman menjadi pangrawit, saya jarang mendapat kesempatan nabuh Demung, Saron, dan Slenthem. Mungkin karena perbendaharaan gendhing yang saya hapal memang terbukti hanya sedikit. Jika saya paksakan untuk nabuh demung dengan bantuan partitur (notasi tertulis), maka resiko yang harus saya antisipasi adalah tidak ajeg-nya tempo lagu karena konsentrasi terbagi untuk membaca notasi.
Selain masalah kekurangan kosa-gendhing, saya juga terbukti lemah secara fisik, sehingga cenderung beresiko menghasilkan volume bunyi melodi yang tidak rata jika memainkan instrumen demung. Atas kesadaran inilah, dalam setiap kesempatan nabuh, saya memaklumi keputusan teman-teman sesama pangrawit yang tidak menempatkan saya di instrumen demung, slenthem, dan saron (instrumen Balungan –mungkin karena bentuknya yang seperti bilah, menyerupai balung ‘tulang’).
Fungsi instrumen balungan adalah sebagai Pamangku Lagu (menjalankan lagu suatu gendhing). Jadi, kedudukannya adalah sebagai instrumen melodi pokok.
Berkaitan dengan melodi, di dalam karawitan ada beberapa istilah yang dikenal sebagai nama pola melodi, dua di antaranya adalah motif balungan Nibani dan motif balungan Mlampah/Mlaku. Motif balungan Nibani adalah pola melodi yang di dalam satu gatra (empat ketukan berurutan) hanya berisi dua nada, terletak pada ketukan genap (pertama dan ke-empat). Sedangkan motif balungan Mlampah adalah pola melodi yang di dalam satu gatra berisi empat nada, satu nada masing-masing pada tiap ketukan.

IV
Masih ada beberapa instrumen yang belum saya terangkan di tulisan ini, yaitu, Bonang Barung, Bonang Penerus, Gender Barung, Gender Penerus, Gambang, Rebab, dan Suling. Dan, masih ada beberapa instrumen karawitan lain yang meski memang jarang ditemui, digunakan, sekaligus dibahas, juga belum terbahas dalam tulisan ini. Namun, sengaja saya mengambil jeda sampai di sini. Semoga saya dapat melanjutkan tulisan ini di kesempatan berikutnya.
Sesuai dengan judulnya, juga sesuai dengan niat saya, tulisan ini mencoba berbagi pengetahuan tentang karawitan. Sebab, saya sadar, tidak semua orang memiliki minat untuk mengenal karawitan dalam wujud keterampilan bermusik.

Daya dukung lingkungan seni budaya

Daya Dukung Lingkungan Seni Budaya Terhadap Pengembangan Industri Pariwisata Di Kabupaten Wonogiri : Laporan Penelitian Pengarang Hendrosaputro, Waridi ; Sri Mulyati ; Indrianto, Bambang ; Institusi Fakultas Sastra Universitas Sebelas Maret Tahun Terbit 1994 Kode Panggil 338.4791 Kode Panggil Lain 94/3377 Desc Fisik 105 hal. Subyek Tourist trade - Wonogiri, Jawa Tengah Sari

Penelitian bertujuan untuk menginventarisasi dan mendeskripsikan daya dukung seni budaya terhadap kegiatan kepariwisataan, baik yang berupa cagar budaya maupun panorama, dan daya dukung sosial ekonomi terhadap kegiatan kepariwisataan di Wonogiri. Teknik pengumpulan data melalui wawancara, observasi dan pencatatan dokumen dan pengambilan sampel secara internal. Model komparasi konstan dalam metode "grounded research" digunakan dalam menganalisis data. Kesimpulan menyatakan bahwa kegiatan sosial di daerah Wonogiri sangat beragam dan masih dilakukan secara manual dan gotong royong. Kegiatan sosial ekonomi masyarakat adalah kerajinan seni batik, seni tatah sungging, industri batu mulia, dls. Gotong royong terjadi dalam sistem kerjabakti di lokasi pariwisata. Jenis kesenian yang dapat menjadi daya dukung pengembangan kepariwisataan adalah seni tari, pedalangan, karawitan, dan wayang kulit. Terdapat keterkaitan yang erat antara lingkungan biofisik dengan karakteristik lingkungan masyarakat yaitu pembangunan lokasi wisata dan penekanan arus urbanisasi serta peningkatan pendapatan masyarakat. Daya dukung lingkungan dari segi tujuan wisata, ternyata mempengaruhi kehidupan sosial ekonomi masyarakat, pelestarian dan pengembangan kesenian daerah, dan memberi perlindungan terhadap cagar budaya dan rehabilitas panorama sebagai aset wisata

Fungsi inmstrumen gamelan dalam karawitan:

Oleh Saptono, Dosen PS Seni Karawitan

1. Ricikan/instrumen gamelan di dalam karawitan secara fungsional musikal digolongkan menjadi tiga kelompok, yaitu;

(a). Kelompok ricikan balungan, yaitu; ricikan-ricikan yang lagu permainannya sangat dekat dengan kerangka gending (balungan gending). Ricikan/instrumen gamelan dalam kelompok ini, yaitu; saron demung, saron barung, saron penerus, slentem, dan bonang penembung.

(b). Kelompok ricikan/instrumen garap, yaitu; ricikan-ricikan yang menggarap balungan gending, yang dengan cera menafsirkan yang kemudian menerjemahkan lewat vokabuler-vokabuler (konvensi) garapan. Rcikan/insrumen yang termasuk dalam kelompok tersebut, yaitu; rebab, kendang, gender, gender penerus, bonang, bonang oenerus, siter, suling, gambang, sinden, dan gerong.

(c). Kelompok ricikan/instrumen struktural, yaiu;ricikan-ricikan yang membuat suatu jalinan permainan dengan membentuk setruktur berdasarkan (menentukan) bentuk gending. Ricikan/instrumen yang termasuk dalam kelompok tersebut, yaitu; kethuk, kempyang, engkuk, kenong, kempul, gong, kecer, kemanak, keplok alok, dan kendang.

Kelompok ricikan (a) disebut dengan balungan, karena lagu permainan kelompok ricikan tersebut dekat dengan lagu balungan gending terutama jika dibandingkan dengan pola permainan kelompok ricikan yang lain. Beberapa musikolog seperti, Kunst (1949:167), Mantle Hood (1954:3-9), Jodit Becker (1980:108-249), dalam (Supanggah, 1990:116), menganggap bahwa ricikan balunganlah yang memainkan balungan gending. Dalam kata lain, balungan gending adalah identik dengan lagu permainan saron atau penembung. Menurut Supanggah, hal ini sedikit berbeda dengan pendapat sarjana-sarjana Barat, bahwa para pengamat karawitan dalam negeri menyebut balungan atau catatan gending yang dapat tertulis pada buku-buku atau catatan-catatan gending yang ada pada saku pengrawit (bahwa balungan yang ditulis sebenarnya juga berbeda dengan melodi saron). Lebih lanjut Supanggah, bahwa catatan notasi balungan gending yang biasa ditabuh oleh ricikan balungan sebenarnya masih merupakan bahan mentah yang perlu pengolahan lebih lanjut; dengan kata lain perlu digarap oleh keseluruhan ricikan gamelan terutama ricikan garap.

Fungsi Instrumen Gamelan Dalam Karawitan selengkapnya

Untuk Memberikan komentar gunakan Fasilitas Forum > Berita. Fasilitas ini dapat diakses melalui alamat: http://forum.isi-dps.ac.id

INDRA - Karawitan itu dunia yang manis, halus, penuh rasa. Meskipun ghending bellagu keras,

nada cepat, kehalusan rasa tetap ada. Dalam ghending juga terdapat kebersamaan yang tidak mungkin ditinggal begitu saja. Belajar karawitan berarti belajar hidup bersama, dan belajar menjadi manusia yang utuh.

Karawitan itu indah, penuh pesona. Lorong-lorong estetika tersemai halus dalam karawitan. Ghending yang paling sederhana pun tetap memuat daya estetika yang tinggi. Jadi belajar karawitan akan memperhalus estetika dan sekaligus etika. Aspek-aspek kemanusiaan akan muncul dalam karawitan. Satu penabuh dengan yang lain tidak akan mungkin berdiri sendiri, melainkan secara ritmissaling mewujudkan kepaduan yang mapan.

Laras manis adalah inti dari sebuah sajian karawitan. Sajian yang laras, akan terdengar, terasa indah, memikat dan bermakna. Manis, sudah barang tentu akan menciptakan harmoni dalam hidup. Hidup yang seimbang itu juga laras. Maka karawitwn itu akan menyeimbangkan hidup. Dari hidup yang kurang bermakna, tercipta keindahan hakiki.

Gamelan: Kesenian Indonesia yang Menjadi Primadona di Amerika

Published By wisata On Thursday, October 21st 2010. Under Budaya Tags: Budaya

Gamelan adalah kesenian asli milik bangsa Indonesia, alat musik dari logam ini dalam perkembangannya di negeri sendiri seolah dianaktirikan, kadang ia dicap sebagai seni tradisional masyarakat pinggiran dan ketinggalan jaman. Hal kontras justru terjadi di Amerika Serikat, alat musik Jawa ini telah menjadi salah satu kurikulum pedidikan di negeri Paman Sam tersebut.

Pelan tapi pasti, musik tradisi gamelan dan tarian asal Indonesia yang sudah masuk Amerika serikat sejak 15 tahun yang lalu, sekarang telah masuk dalam kurikulum pendidikan di negara Paman Sam ini dari tingkat taman kanak sampai perguruan tinggi. Simak saja, perguruan tinggi terkemuka seperti UCLA, San Diego, Berkeley, Wisconsin, Washington sudah menjadikan seni tradisional Jawa ini menjadi salah satu dari kurikulum mereka dan yang lebih membanggakan lagi adalah ketika rekaman gendhing/lagu/komposisi gamelan “Puspawarna” dibawa dalam misi pendaratan manusia pertama di bulan oleh Neil Amstrong dan dikumandangkan keseluruh dunia.

Walaupun terlambat, minat masyarakat Amerika akan tradisi kesenian Indonesia ini semakin lama semakin meningkat, “Musik tradisi gamelan dan tari asal Indonesia ini memang masuk ke Amerika agak terlambat dibanding budaya tradisi asal negara lain, namun demikian perkembangannya cukup bagus dan sekarang telah masuk dalam kurikulum pendidikan di negara adidaya tersebut” kata Direktur Gamelan Sumunar Indonesia Music and Dance .

Sumunar Indonesia Music and Dance sendiri merupakan sebuah organisasi seni pertunjukan yang rata-rata beranggotakan dosen, guru dan mahasiswa secara khusus mempunyai misi untuk mempromosikan pengetahuan dan apresiasi musik, tari dan budaya Indonesia melalui pertunjukan dan pembelajaran. Kegiatan organisasi yang berbasis di Minnesota, Amerika Serikat ini berfokus pada pertunjukan dan pembelajaran seni karawitan dan tari.

Sudah ada 15 ribu lebih orang Amerika Serikat yang mempelajari gamelan dan tari asal Indonesia.

Presiden Sumunar Indonesia Music dan Dance, Linda James dalam acara tersebut mengatakan sampai sekarang ini sudah ada 15 ribu lebih orang Amerika Serikat yang mempelajari gamelan dan tari asal Indonesia dan mereka sudah mempunyai 15 set gamelan yang kesemuanya dibeli dari perajin gamelan di Bekonang, Sukoharjo, Jawa Tengah.

Pada tanggal 5-19 Juli 2010 kemarin, Sebanyak 18 masyarakat Amerika yang tergabung dalam Sumunar ini mengadakan tour ke Indonesia dengan tujuan mengenal lebih dalam lagi akan musik tradisi gamelan dan tarian dari negara asalnya, besar harapan mereka agar kegiatan seni ini bisa melakukan kolaborasi dengan seni Amerika dengan gamelan yang asalnya dari kesenian Jawa.

Bupati Karanganyar, Rina Iriani Sri Ratnaningsih, menyambut baik atas kedatangan rombongan dari Amerika Serikat yang telah mampu menabuh gamelan dan menari Jawa. “Saya sangat kagum bahwa orang Amerika ternyata juga senang dengan gamelan dan menari Jawa. Semestinya kita juga malu kalau tidak bisa menabuh gamelan dan menari”. ungkapnya.

Pada kesempatan tersebut, Rina juga menawarkan kepada rombongan asal Amerika ini untuk bisa datang kembali ke Karanganyar dengan membawa peserta yang banyak dan nanti akan diberikan hiburan berbagai kesenian tradisi Jawa yang lebih lengkap lagi. Bupati dalam kesempatan tersebut juga ikut menari bersama-sama dengan para rombongan dari Amerika ini dengan menari Gambyong dan juga menabuh gamelan.

Tidak hanya di Amerika Serikat saja, seni tradisi gamelan menjadi primadona, tetapi grup kesenian dari Jepang pun mendirikan sebuah kelompok gamelan yang diberi nama Lambangsari Gemakan Gamelan. Tidak ketinggalan juga, arensemen gamelan juga berhasil mencuri hati masyarakat Norwegia pada saat komunitas pemain gamelan, Gamelan Shokbreker bermain dengan memadukan antara musik tradisional Gamelan Indonesia dengan musik jazz kontemporer yang modern.

Ketika kita berbicara mengenai seni dan budaya di Indonesia, maka kita akan teringat dengan satu kesenian musik yang kita kenal dengan kesenian gamelan. Seni gamelan di Indonesia berkembang di beberapa tempat di nusantara khususnya jawa dan sekitarnya seperti Jawa, Sunda, Bali, Bugis dan lainnya. Belum ada kejelasan tentang sejarah asal-usul munculnya gamelan. Diperkirakan kesenian ini berrkembangan sejak orang-orang membuat kentongan, rebab, gesekan tali atau bambu tipis yang bernada, hingga akhirnya dikenal alat musik dari logam.

Seni musi gamelan di setiap daerah memiliki karakter yang khas. Misalnya seni gamelan Jogyakarta memiliki kekhasan gamelan Jawa. Seni gamelan Jawa ini cenderung memainkan nada yang lebih lembut dan ‘slow’ jika dibandingkan dengan yang lainnya. Berbeda dengan seni gamelan Bali yang cenderung rancak atau seni gamelan Sunda yang iramanya mendayu-dayu dan didominasi suara seruling. Adanya perbedaan ini tergantung pada penuangan filsafah pandangan hidup masing-masing etnis.

Bagi masyarakat Jawa, musik gamelan adalah abstraksi pandangan hidup yang bertumpu pada keselarasan kehidupan jasmani dan rohani, keselarasan dalam bertutur kata dan bertindak, serta toleransi antar sesama. Pandangan hidup ini seolah terpampang seiring saat ‘sang seniman’ menarik tali rebab dengan sedang, berpadu dengan bunyi kenong yang seimbang, saron, kendang dan gambang serta suara gong pada setiap penutup irama.

Kesenian musik gamelan terus berkembang dengan pesat. Masyarakat local, khusunya jawa bagian timur sangat menggemari kesenian ini. Hingga pada perkembangan selanjutnya kesenian musik ini dipakai untuk mengiringi pagelaran wayang, dan tarian. Barulah pada beberapa waktu sesudahnya berdiri sebagai musik sendiri dan dilengkapi dengan suara para sinden.

Saat ini seni musik gamelan tidak hanya berkembang di Indonesia tetapi juga

diminati masyarakat mancanegara. Ternyata, seni gamelan di negara barat tidak hanya dijadikan sebagai inspirasi untuk mengembangkan musik-musik barat, tetapi juga diajarkan ke berbagai organisasi dan lembaga bahkan di penjara-penjara seperti di Inggris. Para seniman barat mulai berpikir untuk mengembangkan suatu seni sebagai tradisi untuk mencari jati diri bangsa. Untuk itu tidak mengherankan kalau para musikus barat dalam mencari jati dirinya banyak yang berpaling ke budaya timur yang masih asli.

Gamelan sungguah telah menularkan keelokan irama yang mendalam bagi masyarakat dunia. Tak ayal jika gamelan kini dapat dijumpai dimana-mana. Bahkan konon katanya, di Amerika Serikat (AS) ada 500 perangkat gamelan lebih, di Ingris, Jepang ada sekitar 100 perangkat gamelan dan ada di Australia, Jerman, perancis dan bahkan di Singapura hampir tiap Sekolah Dasar memiliki gamelan.

Inilah kesenian kita. Hebat bukan? Kitalah pemilik kesenian gamelan. Mari kita lestarikan warisan bangsa ini. Jangan sampai kita tertinggal oleh para ‘peminjam’ kesenian kita…

RANGKUMAN

Karawitan, rawit, dari bahasa sanskrit (sansekerta ): kehalusan budi, rumit, gotongroyong, menghargai fungsi lain

Ngelmu iku kelakone kanthi laku

Lekase klawan kas tegesekas nyantosani,

setya budya pangekesing dur angkara

Tembang pucung diatas , termasuk sekar macapat,

Gamelan disebut juga gansa (tiga sedasa) tiga bagian bahan rejasa /suwangsa , sedasa (10) bagian tembaga

Gamelan yang teknis bermainnya digesek adalah rebab, yang dipetik namanya siter / kecapi/ clempung

Bagian dari gamelan DARI LOGAM (besi, kuningan, perunggu)disebut wilahan, gamelan dikatakan lengkap jika gamelan tersebut jangkep(lengkap) ricikan-nya ( satu persatu bagian dari seluruh perangkat karawitan , misal ricikan demung slendro berarti satu set demung dan ada bagian setiap nadanya. Pada jaman awal penciptaan gamelan, menurut serat wedapradangga gamelan yg pertama dibuat adalah gamelan lokananta ,yg menciptakan adalah bathara(sangyhang) guru. Sedangkan jaman kerajaan demak ada bentuk gamelan yang disebut gamelan sekaten .

Untuk belajar gamelan penting memiliki modal awal yaitu tidak buta irama dan nada. Ricikan gamelan dibagi menjadi dua yaitu bagian lagu dan bagian irama, utk bagian lagu adalah gender, rebab, bonang,siter,suling gambang . lainnya termasuk bagian irama . tinggi rendahnya nada/laras pada gamelan disebut pathet, lagu yang keluar dari gamelan disebut gending, lagu yang keluar dari manusia disebut sekar atau tembang, cepat dan pelannya gending disebut wirama (irama).

Pada penulisan notasi karawitan , misal - 5 – 3 maka dinamakan untuk nada lima adalah dong alit Sedangkan nada tiga dinamakan dong ageng. Bentuk gending adalah lancaran (lcr), ladrang(ldr),ketawang(ktw), srepegan, dolanan .

Nama perangkat gamelan :

Bobang barung dan penerus

Kenong, gong, kempul, demung, saron, peking, kendang, kethuk, slenthem,

Rebab, siter, gender, gambang.

Tempat menggantung gong dan kempul dinamakan gayor,,,,,,,,tali untuk menggantung pluntur

Tempat demung saron, peking dinamakan rancak-an

Tempat kendang dinamakan plangkan

Teknik gembyangan boning nada panutan adalah pada dong ageng

Karawitan juga tersebar di jawa, Madura, bali,sunda .

Kendang sebagai pamurbha irama

Jumlah kempul dalam karawitan jangkep 7 pelog dan 6 slendro ( 11 biji )

Gong barang dimainkan hanya pada jatuhnya gong pada nada 1 slendro dan 7 pelog .

Ketuk sebagai pemangku irama

Alat karawitan yg membunyikannya gesek “ rebab “ yg dipetik “ siter “

Gender sebagai pemangku lagu

Urutan nada rendah ke tinggi disebut titi laras

BENTUK GENDING ; LANCARAN, LADRANG, KETAWANG, DOLANAN, JINEMAN

My world

Gamelan: Kesenian Indonesia yang Menjadi Primadona di Amerika

1 komentar:

Cari Blog Ini

Kalender

Time zone

Jumlah pengunjung

Mengenai Saya

Arsip Blog

Laman